Helsinki Harp Competition 2020 on ensimmäinen Suomessa järjestetty kansainvälinen harppukilpailu. Kilpailun voitti sveitsiläinen Viviane Nüscheler (s. 1996). Hänet palkittiin myös parhaasta Vladimir Agopovin Solveig’s Dream -kappaleen esityksestä.
Tällä hetkellä Viviane opiskelee Zürichin konservatoriossa (ZHdK) Sarah O’Brianin oppilaana ja opettaa harpunsoittoa musiikkikoulu Alatossa. Viviane on osallistunut Sveitsin kansallisiin nuorten musiikkikilpailuihin vuodesta 2000 lähtien. 1. palkinnon solistisessa kilpailussa hän voitti ensimmäistä kertaa vuonna 2012. Katri Tikka haastatteli Vivianea.
Millainen kokemus oli osallistua Helsinki Harp Competition -kilpailuun?
Olin todella innostunut vierailusta Suomeen. Musiikkitalo rakennuksena, konserttisalit ja erityisesti kilpailun toimivat järjestelyt tekivät minuun vaikutuksen. Minulle jäi aikaa myös tutustua kaupunkiin ja kuunnella festivaalin muita konsertteja. Kilpailusta jäi kauniita muistoja, ei vain siksi että voitin ensimmäisen palkinnon, vaan myös siksi että tapasin monta ihanaa ihmistä jotka tekivät vierailustani Helsingissä ikimuistoisen.
Miten aloitit harpunsoiton ja päätit ryhtyä ammattimuusikoksi?
Kun olin kahdeksan, pääsin kokeilemaan eri soittimia paikallisessa musiikkiopistossa. En tiedä miksi valitsin harpun, muistan vain että se oli ainoa soitin jota kokeilin kahdesti sinä päivänä. Ehkä viehkeä ulkomuoto ja pehmeä ääni tekivät vaikutuksen.
Aluksi harpunsoitto oli pelkkä harrastus, ja koulussa valitsin kuvataidelinjan musiikin sijaan. Matkan varrella oli ylä- ja alamäkiä, mutta kiitos ihanan opettajani Yvonne Deuschin huomasin että minussa olisi ainesta muusikoksi.
Olet osallistunut moneen kilpailuun ja saanut useita palkintoja, mm. 1. palkinnon kansainvälisessä Marcel Tournier kilpailussa vuonna 2019.
Miten valmistaudut kilpailuihin?
Kun päätän osallistua kilpailuun, varaan tarpeeksi aikaa ohjelman harjoittelemiseen. Teen aikataululuonnoksen lähtöhetkestä kilpailuun. Mielikuvaharjoittelu on todella tärkeä työkalu kun hion jonkin teoksen huippukuntoon. Mielikuvaharjoitteluuni kuuluu nuottien lukeminen, pedaalien ja nuottien läpikäyminen päässäni ja ihanteellisen konserttitilanteen kuvitteleminen.
Viimeiset kaksi viikkoa ennen kilpailua käytän enemmän aikaa mielikuvaharjoitteluun kuin harpun soittamiseen. Siten myös sormet pysyvät pehmeämpinä ja saan paremman soinnin. Tärkeintä on pysyä keskittyneenä soittaessa. Jooga ja meditaatio laskevat stressitasoani. Yhdessä mielikuvaharjoittelun kanssa ne auttavat suunnittelemaan koko tilanteen etukäteen. Siten en jännity niin helposti konserttilavalla.
Kuka tai mikä on inspiroinut sinua muusikkona?
Opettajaltani Sarah O’Brienilta opin paljon soittamisesta ja ilmaisusta. Yksi tärkeimmistä asioista on hyvä, lämmin sointi. Hyvän soinnin avulla tavoittaa yleisön paremmin. Sarahin kanssa opiskellessani opin myös tulkitsemaan musiikkia omalla tavallani. Jokaisella on erilaisia ajatuksia musiikin tulkinnasta. On tärkeää tietää mitä haluan itse sanoa musiikilla.
Onko sinulla suosikkikappaletta?
Joihinkin kappaleisiin käytän enemmän aikaa että pystyn ilmaisemaan tunteeni kuten haluan. Esimerkiksi Guillaume Connessonin ja Ami Maayanin menevät Toccatat sopivat minulle hyvin. Toisaalta ihailen Louis Spohrin Fantasiaa, jota olen soittanut paljon viimeisen kahden vuoden aikana. Tiedän tarkalleen mitä haluan ilmaista, ja tilanteesta tai omasta mielentilastani riippuen soitan sen eri tavalla. Koska tunnen kappaleen niin hyvin, pystyn soittamaan vapaasti.
Mitä sanoisit nuorille jotka haaveilevat harpistin urasta?
Tärkeintä on tehdä sitä mikä tekee sinut iloiseksi. Jos valitset muusikon tien, älä pelkää tulevaisuutta. On niin monia mahdollisuuksia: voimme nykyään soittaa eri tyylejä kuten jazzia, poppia, klassista, opettaa oppilaita, soittaa orkesterissa ja paljon muuta. Opiskelujen aikana löydät oman polkusi, mikä sopii juuri sinulle ja tekee sinut onnelliseksi. Ole avoin ja ime itseesi niin paljon vaikutteita kuin mahdollista. Jos sinulla on suunnitelma, sinun on uskottava siihen ja tehtävä töitä sen eteen.
